Szabó Sándor - gitárművész, zeneszerző

1956-ban született Törökszentmiklóson. Tanulmányait klasszikus gitáron kezdte magántanárnál. A hetvenes évek közepétől figyelme a jazz és az improvizáció felé irányult. A nyolcvanas évek elején tanulmányokat folytatott Budapesten a Bartók Béla Zeneművészeti Szakiskola Jazz Tanszakán, mint vendéghallgató. Már akkor érezte, hogy az improvizációt nem egyetlen stílushoz kötve kell tanulnia, hanem magában kell szintetizálnia mindazokat a zenei hatásokat, amikhez fogékonysága, érzékenysége közel engedi és erre építve kell fejlesztenie improvizációs készségét. Ehhez a távolkeleti zenékben való elmélyülés a legjobb táptalajt nyújtotta számára. A művészt 1980-tól kísérhetjük figyelemmel. Hazánkban elsőként kezdett szólóban modern akusztikus gitárzenét játszani. Mivel az akusztikus gitár mint hangszer semmilyen említésre méltó tradícióval nem rendelkezik a magyar zene kultúrájában, a gitárjáték és komponálás Magyarországon nem elismert és nem megbecsült művészet. Mindezek miatt a figyelmet elsősorban külföldön hívta fel magára a különböző kultúrák húros hangszereinek technikáját ötvöző gitározásával, modern darabjaival és mély szellemiségével. Lemezei Angliában, az Egyesült Államokban, Németországban jelentek meg. A hazai kiadványokon a SzaMaBa Trió immár 4 lemezből álló sorozatán hallható játéka.

Rövid áttekintés

1980-ban Major Balázs ütőssel létrehozta a Szabó-Major duót. Néhány év alatt szinte minden hazai klubban felléptek. 1988-ban megjelent első albumuk az angol LEO Records kiadásában.
Szabó Sándor a nyolcvanas években gyakran hívott meg Magyarországra külföldi muzsikusokat. Ezek eredményeként számos országos koncert körúton vettek részt és hangfelvételek is maradtak utánuk. Az első jelentősebb együttműködése Gilbert Isbin belga gitárossal volt. Ezt a periódist egy az angol HWYL Records által kiadott hanglemez is fémjelzi. Készült egy trió album Major Balázzsal kiegészülve a brüsszeli BRT stúdióban azonban az anyag hanglemezen nem jelent meg. Ezt követően a ciprusi származású görög Andreas Georgiou gitárossal léptek fel duóban egy koncertturné keretében, azonban ebből az együttműködésből hangfelvétel nem készült.
A kilencvenes évek elején került kapcsolatba Massimo De Mattia olasz fuvolistával. A SzaMaBa Trió Hypnos című CD-jén hallható közös játékuk.
Pályafutásának egyik legjelentősebb periódisa volt a SzaMaBa trio. A SzaMaBa trió alapítótagja volt, mely a 80-es évek közepétől mintegy tíz éven át működött. Az trió kezdetben csupán alkalmi társulásként adott pár koncertet. Az első együttesben a zenekarvezető Szabó Sándor mellett Bagi László gitáros szerepelt, és Major Balázs játszott ütőshangszereken. Ezzel párhuzamosan megalakították a Alföldi Szabadzene Alkotóműhelye nevű gitártriót, ahol Szabó és Bagi mellé Bakondi András gitáros került az együttesbe. Egy évvel később Major Balázs csatlakozásával a két kissé más irányba tartó project egyesült. Az Alföldi Szabadzene Alkotóműhelyének játékát több kompozícióban őrzi a Sanctified Land és az Anima című album. Mintegy két évi működés után Bakondi András kivált az együttesből, a trió azonban eredeti felállásában együttmaradt és nevük kezdőbetűi után felvették a SzaMaBa nevet. 1993-ra az egyik legsikeresebb koncertező együttes lett, szinte minden hazai fesztiválon szerepeltek. Vendégmuzsikusokkal kiegészítve a triót 3 lemezt készítettek a Tandem Records kiadásában. Az együttesről a Tatai Jazz Táborban készült egy élő koncert felvétel melyet a Pannon Jazz 2005-ben adott ki.
Az együttes a magyarországi kulturális leépülésnek köszönhetően egyre kevesebb meghívást kapott ezért 1996-ban szétvált. Azóta Szabó Sándor saját szólókarrierjét folytatja.
Zenéje sokat változott a SzaMaBa feloszlása óta. Mindenekelőtt részben kisérletezőbb és szabadabb lett részben pedig rendezettebb megkomponáltabb. Igyekszik kihasználni a szólógitározás teljes potenciálját. Muzsikájában, a klasszikus kompozíciós módok, a keleti meditatív előadásmód és hangzás, a modern jazz-ből hozott improvizáció mind megtalálható. Az évek alatt kialakult sajátos, időnként meditatív, finoman részletező dallamvilága, a diatónikus és atonális világ között lebegő, azokat átszövő harmóniavilága. Zenéje nehezen sorolható be egy egy kategóriába. A klasszikus gitár polifóniáját, az amerikai fingerstyle akusztikus gitárjáték technikáját és a keleti zenék díszítésmódját ötvözte egybe. Mindehhez párosul a jazzből örökölt improvizációs készsége. Ezt mutatja a három a német Acoustic Music Recordsnál kiadott szóló albuma az Alexandria és a Gaia and Aries valamint a Dreams Within Dreams. Ennek köszönhetően Szabó Sándor az akusztikus gitár mára elismert nemzetközi hírnevű előadója lett. 1998 óta szinte bejárta az egész világot, koncertezett Japánban, Koreában, az Egyesült Államokban és persze Európában szinte mindenhol fellépett már. Szóló koncertjei mellett gyakran játszik a bolgár zongoristával Nikolay Ivanovval és Major Balázs ütőssel.

A gondolkodására Hamvas Béla művei és szellemi öröksége gyakoroltak nagy hatást. Különösen a misztikus intuíció gondolata foglalkoztatja, amiben a világ megismerésének egyik szintje az intuícióban és meditációban való alkotás. Ezért az improvizációt tekinti a legmélyebbre nyúló alkotásmódnak. Az ihlet által a világ relytett mélységei tárulnak fel. Muzsikája a világnak láthatatlan, de érzékelhető kiterjedéseinek a kivetítése. Zenei szöveteiben az ősi és a mai egyszerre jelenik meg. Ideálja, egy időkön túli, ősi forrásokból táplálkozó komplex zeneiség, a hangok és a csend közös természetében rejlő üzenet.
Zenéjének aktualitását a távolkeleti kultúrák expanziója, az emberek agyonismételt konzumtermékektől való csömöre, ugyanakkor a misztikába, ezotérikába való menekülése váltotta ki újra. Bárhol is lép fel, koncertjei szinte szertartásszerűen zajlanak, különös szakrális hangulatot árasztó zenéje igazi szellemi beavatást kínálva valóban kiemeli a hallgatót a való világból egy órára.
Zenéjének üzenete az örök átjárók keresése a különböző kultúrák és az emberi gondolkodások szakadékai között, valahol itt középeurópában, éppen itt és most, egy hanyatló materiális kultúra végén és egy új spirituális kultúra kezdetén.
Gyakran lép fel képzőművészekkel közösen multimédiás performanszokon.
Romanek Tihamér hangszerkészítővel közös együttműködésük eredményeként különleges sokhúros gitárok készültek számára. Egyik legérdekesebb 16 húros Kasha rendszerű gitárját az amerikai Steve Klein tervezte és Romanek Tihamér építette meg számára. A 16 húros gitár mint fő specialitása többféle hangolásban és húrozással jelenik meg zenéiben. A fémhúrok lehetővé teszik a hangok hajlítását ezáltal a keleti zenékre oly jellemző finom díszitésmódot. Egy másik különleges hangszere a 8 húros bundnélküli gitár, hangja valahol az indiai sarod és az arab ud hangzása között van, azonban a 6 és 8 húros klasszikus gitárok is egyenrangú hangszerként jelennek meg.
Szabó Sándor kísérletező alkatú muzsikus, a hangszer hangzó lehetőségeinek és a rajta játszható zene határainak szűntelen kutatója is.
Szabó Sándor nemcsak az akusztikus gitár világában tevékenykedik. A kilencvenes években behatóan tanulmányozta a digitális effektprocesszorokban és az elektromos gitárban rejlő, eddig ki nem használt lehetőségeket és az elektromos gitár tiszta hangzásának újraformálásával kidolgozott egy általa AmbiMorph-nak nevezett új hangzást. Ez a hangzás hallható az Echolocation I. című albumán.
Az pszichokinetikus hangi érzékelésben tett kalandozásaira és felfedezéseire alapozva 1998 tavaszán a Brit Kortárszenei Fesztiválon előremutató és izgalmas zenei kísérleteket mutatott be az általa létrehozott AmbiMorph hangzással. Azóta ezt a muzsikát több külföldi fesztiválon is bemutatta.
Szinte ezzel egyidőben komponált egy 6 tételes elektronikus zenei kompozíciót Krizbai Sándor 6 részből álló zenélő festményéhez. A Vácz Voczem Video Laboratórium /3vLab/ 1998 októberi kiállításán mutatta be Lélektakarók című kompozícióit eddig sohasem hallott hangzásokkal. A darabok elektromos gitárral és digitális effektprocesszorokban általa szerkesztett komplikált algoritmusok segítségével készültek.
2002-ben tagja lett az amerikai Georgian Contemporary Unit nevű kortárszenei együttesnek, amelyben éves rendszerességgel működik közre. Ebben az együttesben magasan képzett kísérletező klasszikus és jazz muzsikusok zenélnek együtt, mindegyikük kiváló improvizátor. www.solponticello.com ( Erik Hinds..harpeggione, Blake Helton..dob, Colin Bragg..elektromos és akusztikus gitárok, Kyle Dawkins...klasszikus gitár, Brian Smith...klasszikus gitár, Szabó Sándor...akusztikus gitárok)
2002 óta egyik szervezője hazánkban évente rendezett Nemzetközi Akusztrikusgitár Fesztiváloknak. Évente május középső két hetében rendezik meg a 10-12 koncertből álló magyarországi koncertsorozatot melyen minden évben 3 külföldi akusztikus gitáros mutatkozik be.